Entendu par les patrons et les bonnes, les chanteurs ringards ont gagné

São Paulo – Il y a quelques jours, le chanteur, auteur-compositeur, affichiste et doubleur de Topo Gigio (une petite souris qui avait du succès par ici dans les années 1970), Laert Sarrumor, en regardant la télévision, constatait, avec émotion, que la pandémie était vraiment fini et que le Brésil « qui marche » existe toujours. Il parlait d’artistes populaires, qui à un moment donné ont été catalogués comme des chanteurs ringards, mais qui sont sur toutes les lèvres depuis des décennies.

Le classement non académique cache peut-être un certain préjugé, mais il ne résiste pas à l’écoute de ces artistes. « Destin et prédestiné à apporter joie et encouragement à ceux qui les aiment et qui sont aimés par eux, leurs fans ! », a déclaré Laert dans un texte publié sur ses réseaux sociaux (lire à la fin de cet article).

cibles de la censure

Les soi-disant bregas ont déjà fait l’objet d’une étude sérieuse du chercheur et professeur Paulo Cesar de Araújo, sur l’action de la censure autour des œuvres de ces artistes. Lancé en 2002, le livre Je ne suis pas un chien, non – Musique populaire savoureuse et dictature militaire montre que les coupeurs de vers ne voulaient pas seulement connaître les compositeurs à contenu politique, mais aussi avancer dans les chansons qui traitaient du comportement. Cet ouvrage a servi de base à la biographie (interdite) de Roberto Carlos.

Fondateur et chanteur principal du groupe de São Paulo Língua de Trapo, Laert dit qu’il était fier de son métier lorsqu’il a vu ce groupe au programme Heures élevéesprésenté par Serginho Groisman à Télévision Globo.

« Oui, car bien qu’ayant été conçu et mis au monde dans une école de communication, inséré dans le contexte d’une soi-disant Vanguarda Paulista, mon modeste ensemble a toujours eu les deux pieds dans la musique collante – nous avons toujours été plus pour Jovanguarda que pour Avant-garde. Soit dit en passant, hier, dans une heure et cinquante minutes du programme, ce mot, Brega, n’a pas été mentionné une seule fois. Serginho, respectueusement, a qualifié les invités, tout le temps, d’artistes (très) populaires. Ce n’était pas nécessaire, tout le monde là-bas a l’air vraiment ringard et en est fier.

chanteurs ringards
Ayrton et Laert : messages sentimentaux, artistes populaires
(Photos : reproduction/moaphotos)

direct et objectif

Pour le journaliste, chercheur, traducteur et musicien Ayrton Mugnaini Jr., « brega » peut à la fois définir une conception acceptable d’un certain genre musical et exprimer un préjugé. « Le terme est apparu comme synonyme de ringard, quelque chose de mauvais goût, mal fait, banal, routinier, sans créativité, avec une sentimentalité exagérée. En ce sens, Tchaïkovski, Grieg et Rachmaninov sont considérés par les plus snobs comme l’aile ringard de la musique classique », explique Ayrton.

« Mais la brega a la grande vertu d’être directe et objective, et donc idéale pour transmettre des messages sentimentaux. D’où la phrase ‘si chanter sur l’amour c’est ringard, alors je suis ringard’ », ajoute-t-il.

Il a même utilisé le terme « brega » dans certaines de ses chansons. « C’est comme si j’assumais les défauts avant que les critiques ne les pointent (rire). J’aime aussi faire la satire de la brega et essayer de l’élever avec des paroles plus chics. Et, comme j’aime le ringard, je fais de la « satire sérieuse », et affectueusement, je ne fais pas que satiriser ce que je condamne. »

Le populaire est large

Ayrton ne voit qu’une certaine exagération dans l’affirmation selon laquelle ils sont les véritables artistes populaires du pays. « La musique, pour être populaire, n’a pas besoin d’être attirante, elle a juste besoin d’être bien faite dans ce qu’elle propose. Véritable musique populaire brésilienne, y compris populaire dans le sens d’un succès commercial – c’est-à-dire se vendant également sous forme d’enregistrements, de 78 tours à spotifais, et événements –, comprend des chansons folkloriques, maxixe, samba, mars, forró, repente, modinha, relax, même des rythmes brésiliens étrangers tels que valse, xote et rock ». observe le chercheur.

Il cite deux phrases d’auteurs célèbres. « L’une est de Carlos Drummond de Andrade, des années 1980 : « La musique brésilienne populaire moderne n’est pas moderne, elle n’est pas populaire, elle n’est pas brésilienne et ce n’est pas de la musique. L’autre est de Stanislaw Ponte Preta : « Il n’y a rien de plus authentique que le mauvais goût, pas même le bon goût, car beaucoup y adhèrent par attitude ». Quoi qu’il en soit, consommer trop de brega peut causer de l’anémie, mais à des doses adéquates, c’est bien. « Ah, oui », ajoute-t-il : « Avant le terme ‘brega’, ce type de musique – essentiellement boléro et iê-iê-iê avec beaucoup de sentimentalité – s’appelait ‘povão music’ et ‘maid music’, mais qu’est-ce que , j’ajoute, maîtres et maîtresses écoutent en cachette.

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Saco de Gatos : tout le monde a un peu de fromage (Photo : publicité)

Qu’est-ce qui est collant ?

En d’autres termes, dit Paulo Tadeu, chanteur du groupe Saco de Gatos, créé en 1982, à São Paulo, avec une veine nettement humoristique, et qui en 2005 s’est retrouvé avec un répertoire 100% ringard, avec une grande participation du public. . « Au salon, les gens demandent : ‘Qu’est-ce qui est ringard ?’ Et nous avons répondu en disant que ringard est cette chanson que tu aimes, mais tu ne la mets pas playlist jouer pour des amis. Dans l’émission, je crois que les gens se rencontrent », dit-il.

Dans les présentations, le groupe s’habille de personnage et incorpore les idoles. « Saco de Gatos a toujours eu un lien fort avec brega. Tous les membres du groupe ont grandi en écoutant ces chansons. Donc, c’était déjà quelque chose de nos racines et influences musicales. A tel point que, lorsque nous faisions nos propres compositions liées à l’humour – et que nous en enregistrions même un CD –, nous utilisions ces références dans les paroles et les arrangements. Jusqu’au jour où, après avoir réfléchi à de nouvelles orientations pour le groupe, cette proposition est venue que nous jouions des classiques de brega. Et c’était parfaitement logique.

portrait d’époque

Non seulement pour l’humour présent dans les chansons, mais pour ce que Paulo Tadeu appelle le portrait d’une époque. « Des caravanes de concerts à travers le Brésil, du succès lié à des émissions de télévision comme Silvio Santos, Chacrinha, Bolinha, et des émissions de radio comme Zé Bettio et Barros de Alencar, entre autres, des présentateurs renommés sur AM (presque personne d’autre ne sait ce qu’est la radio AM , peut-être que beaucoup ne savent même pas ce qu’est la FM). Notre spectacle est donc un hommage aux artistes qui ont contribué à construire une culture populaire, qui avaient le cœur connecté aux sentiments d’une immense population et avide de ce type de son. Ce dimanche (7), par exemple, Saco de Gatos joue au restaurant d’Ed Carlos, l’une des idoles de Jovem Guarda, dans le quartier de Cambuci, au sud de São Paulo.

Le jeu a tourné

Comme chacun dans le groupe avait ses propres mythes parmi les chanteurs ringards, cela a contribué à façonner le répertoire, dit le chanteur. « Nous avons eu des discussions animées et amusantes pour décider de ce qui ferait partie des présentations. Ce qui est exposé est la quintessence du brega, le résultat de notre sélection et de notre consensus. Mais, bien sûr, beaucoup d’entre nous aimeraient avoir une chanson ou deux à jouer. Je défends par exemple la présence d’une chanson de Carmen Silva, qui a réussi à chanter Adieu, solitudeentre autres. »

Paulo pense que ces chansons ont perdu de la place dans les médias traditionnels et ont également cessé d’être exploitées. « Nous avons réussi à trouver de belles pépites d’or sonique. Et, bien sûr, des personnes identifiées. Tout le monde a un peu de fromage à l’intérieur d’eux », dit-il.

Il identifie également les biais. « Tout ce qui est très populaire a tendance à provoquer une certaine répulsion chez une certaine élite. C’était comme ça quand la samba est née. Il ne pouvait en être autrement avec brega. Mais ce qui avait un certain cachet péjoratif a renversé la vapeur, et maintenant c’est chic de faire la fête et de toucher Gretchen. ET culte regarder un documentaire sur Sidney Magal. C’est malin de parler d’Odair José et de ses chansons controversées en pleine dictature militaire. Bréga a gagné. Et seuls ceux qui ont de la qualité gagnent.

Bon dimanche, par Laert Sarrumor