Les commissaires, le professeur et chercheur de l’IEB Luiz Armando Bagolin et l’historien Fabrício Reiner cherchent à démystifier certains aspects de l’exposition. « La Semaine était une stratégie beaucoup plus réussie en tant que publicité pour susciter des réactions dans la presse qu’un événement représentatif du point de vue de l’exposition d’œuvres artistiques. La plupart de ce qui a été présenté à la Semaine n’avait pas de propositions modernes », révèle Bagolin. En outre, contrairement à ce que beaucoup de gens croient, bien que les événements de la Semaine aient eu lieu au Théâtre municipal de São Paulo, le modernisme a eu la contribution d’autres voix d’autres États. Une autre erreur est de penser que le modernisme était un mouvement unique et cohérent dans ses intentions. « Beaucoup d’initiatives se sont affrontées », explique le professeur. Un exemple est la lettre écrite par Mário de Andrade à Tarsila do Amaral, en 1929, dans laquelle il communique la rupture de la relation d’amitié avec le moderniste Oswald de Andrade.
Ces conflits sont exposés dans les matériaux afin que le public puisse observer cette dimension humaine des artistes, selon les commissaires. « Cela nous a aussi permis, les commissaires, de prendre un peu de recul, sans nos avis (malgré la coupure) et de laisser ces protagonistes parler pour eux-mêmes, dans une approche historique », expliquent les commissaires. Tout au long de l’exposition, il y a plusieurs couches d’informations. A travers les QRCodes qui accompagnent les œuvres, le visiteur est invité à lire diverses analyses des commissaires et curiosités sur le site internet de l’exposition. Il y a plus de 80 textes et 14 audios avec des informations sur trois décennies de cette histoire. La technologie est également présente avec des hologrammes d’acteurs qui incarnent certains artistes modernistes à des moments importants de leur vie et aussi de l’histoire du mouvement culturel. L’actrice qui incarne Anita Malfatti, par exemple, évoque ses attentes pour son premier show.
L’exposition est divisée entre la Semaine de l’art moderne de 1922, avant et après, et les protagonistes sont Anita Malfatti et Mário de Andrade. Cependant, il existe des œuvres d’autres artistes et des influences du mouvement moderniste. Par exemple, l’exposition s’ouvre avec Emma Voss sur « une question de justice historique », selon la chercheuse de l’IEB. C’est une artiste immigrée, arrivée d’Allemagne en 1910 et est la première à ouvrir une exposition personnelle à São Paulo. « On ne sait rien de cette exposition, à part l’autoportrait, qui montre déjà une construction qui contient les principes de l’expressionnisme allemand, et un fait divers dans le journal qui fait l’éloge du tableau, mais étrange que ce soit une femme qui l’ait peint » , le professeur rappelle à quel point le machisme était présent dans le monde de l’art à l’époque.
