« Jusqu’à ce moment-là, je sentais que Tchekhov était là, mais il manquait quelque chose. Ils m’ont donné la clé dont j’avais besoin, une phrase qui se rapprochait de l’univers de l’auteur : « aujourd’hui je fais demain ». Cela a noué le texte », se réjouit le réalisateur. Aline explique qu’à partir de la phrase, sa compréhension des motivations des sœurs russes s’est précisée, donnant un nouveau sens à sa dramaturgie.
« Pourquoi ne vont-ils pas à Moscou ? Il suffit de prendre le train », exhorte le réalisateur. « Une des femmes de l’atelier m’a dit : ‘Avant, je voulais tout faire en même temps, mais maintenant je laisse toujours quelque chose pour demain, parce que c’est une façon de rester ici un peu plus longtemps’. C’est fini. Ce « aujourd’hui je le fais demain » n’est en aucun cas pessimiste. Je ne lis pas Tchekhov comme ça. Ils ne vont jamais à Moscou parce que s’ils le font, ils tuent Moscou. Arriver à Moscou, c’est la mort.
Cette expérience avec des femmes âgées, poursuit Aline, a répondu aux préoccupations des artistes, guidées par l’idée que survivre du travail est devenu, aujourd’hui, survivre du travail. «Nous sommes dans un moment de grande production. C’est produire, produire, produire. C’est du travail, du travail, du travail. Mais il faut réfléchir au type de cette production, à qui elle est destinée, à qui elle sert. En tant qu’artistes, nous avons fini par entrer dans la logique du capitalisme. Ne devrions-nous pas faire le contraire ? Je ne connais pas la réponse, c’est une question pour moi aussi.
