São Paulo – En dépit d’être le mois qui a apporté la tragédie au peuple brésilien avec le coup d’État de 64, avril a aussi sa magie. Le mois nous a bénis avec l’un des plus grands poètes et compositeurs de musique nationale. Le 13, Sérgio Moraes Sampaio aurait 75 ans. Sérgio Sampaio, héros de la contre-culture, le vieux voyou qui vivait dans votre mèche du destin donner le ton cruel en se référant au système standard du show business et des médias. Quelle folie ! Cela fait 27 ans que l’artiste de Cachoeiro do Itapemirim est allé poser son Bloquer dans la rue sur un autre avion. Sérgio nous a quitté le 15 mai 1994 suite à un problème de santé. Mais jusqu’à aujourd’hui, nous pouvons suivre ses traces dans le temps à travers ses marques qui sont présentes dans l’âme et la conscience de notre peuple.
Enfant à Cachoeiro, quand avec son père, le maestro et sabotier Raul Sampaio, il parcourait la ville dans les magasins, les bars et les places, le sifflet mélodique du garçon Sérgio enregistrait déjà la chanson de son propre père. Tais-toi Zé Bedeu, une chanson que Sérgio Sampaio enregistrera plus tard avec sa guitare et connaîtra un succès dans tout le pays. Arrivé à maturité, l’artiste a quitté sa ville natale pour s’aventurer dans l’endroit le plus recherché par tous les artistes du Brésil. Ainsi, Rio de Janeiro était toujours belle et accueillante, comme toujours.
Il était passionné de radio depuis qu’il accompagnait ceux qui devinrent ses grandes références. Par exemple, Orlando Silva et Silvio Caldas. Il est venu travailler à la radio dans sa ville et plus tard à Rio de Janeiro. Sérgio Sampaio a été découvert et lancé par un autre génie de notre musique, à l’époque le producteur du label Raul Seixas.
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En bref, il y a tant d’histoires de Sérgio Sampaio qui ont déjà été incluses dans des biographies et des hommages. Mais comme je n’ai pas l’intention de faire ici de cet article une biographie, nous nous en tiendrons à son travail. Son œuvre riche et diversifiée va de la samba au blues, du rock au boléro. De cette façon, il transforme la musique presque en scènes cinématographiques qui éveillent des images projetées dans notre conscience.
Au-delà du disque irrévérencieux La Société du Grand Ordre Caverniste présente la Session des Dix où Sampaio avec Raul Seixas, Edy Star et Miriam Batucada ont apporté une œuvre en avance sur son temps, Sérgio a sorti d’autres albums et a également fait intégrer ses œuvres à des collections publiées à l’époque, comme la collection du Festival da Canção sa musique Je veux mettre mon bloc dans la rue a été inséré.
L’artiste d’Espírito Santo a apporté dans ses œuvres, en plus de la diversité des styles, des thèmes où le récit à la première personne rendait ses chansons, presque toujours, autobiographiques. Des œuvres d’imagerie qui nous permettent de visualiser chaque thème et chaque mot qui composent les mélodies et les harmonies très bien travaillées.
Sergio, comme peu d’autres dans la musique brésilienne, a eu le don de transformer ses chansons en véritables peintures, dépeignant des personnes, des sentiments et des lieux que, même si nous ne les connaissions pas, nous en sommes venus à nous voir au centre des scénarios racontés dans ses chansons. C’est donc dans la chanson Brasilia qui à travers son langage poético-musical nous montre toute une ville avec ses caractéristiques comme si nous nous promenions dans la ville des avions.
Dans ses paroles, le voyage commence dans le transport qui nous mènera à la « ville de l’avion » pour que, dans la séquence, déjà sur leurs terres, nous puissions sentir le climat sec du centre-ouest du pays.
« …Et je peux dire que je commence à voler paisiblement dans ton avion et même avec l’air aussi sec je peux chanter sur ton sol. Je me sens presque chez moi au milieu de leurs ailes et dablius et eux et haches et îles, Brasilia… »
Alors l’artiste nous livre son impression, avant de visiter les lieux : « … Une ville dont j’ai dit un jour qu’elle était froide, sans âme, pas même le Brésil. Que tu n’as pas bu de café au coin d’une conversation avec quelqu’un que tu n’as jamais vu. Je sais que j’ai besoin d’apprendre, je veux vivre pour connaître et connaître Brasilia… »
Le compositeur fait encore référence au lac Paranoá et à son béton architectural, en plus de mentionner les gangs qui se sont installés dans les pouvoirs.
Déjà là Vieux bandit l’artiste nous montre une oeuvre, pratiquement autobiographique.
« Moi, le fils d’un père têtu, j’ai découvert avec émerveillement que je suis un menteur, je suis laid, déshydraté et cruel… » C’est ce qu’a dit le compositeur Sérgio Sampaio.
Sérgio vivait encore avec l’envie de voir un autre capixaba, un peu plus « gentil » et moins « voyou » chanter une de ses chansons. Mais dans sa tentative de composer une telle chanson, il a fini par créer Mien pauvre blues (ainsi nommé par l’auteur lui-même) rapportant son incapacité à composer un thème romantique pour le déjà célèbre Roberto Carlos qui, à ce moment-là, avait déjà abandonné son côté rock’n roll et était entré dans l’univers du romantisme médiatique.
Le poète a dit dans son blues : « …Et maintenant que ces détails sont déjà trop petits et que même notre bagnole ne te reconnaît plus, j’ai ramené un nouveau blues avec une odeur d’il y a une dizaine d’années et je crois t’entendre chanter… »
Comme les chanteurs et poètes Walter Franco, Jards Macalé, Itamar Assumpção et Waly Salomão, Sampaio était étiqueté par le système standard et traditionnel comme « Maldido da MPB », une étiquette lourde à porter à une époque où les gens marchaient sur une voie et la contre-main. était le péché. Sergio Sampaio détestait les étiquettes et aimait parcourir tous les chemins possibles et impossibles.
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Chanteur, guitariste et compositeur Jards Macalé dans le film documentaire Une chauve-souris à la porte principale réalisé par Marco Abujamra et João Pimentel sur sa propre trajectoire et sorti en 2009, interrogé sur le label « damned », il a répondu avec l’explosion qui, en contemplant tous ceux inclus dans ce terme : « Damned est la mère ».
Je ne pouvais manquer de mentionner la composition qui, sortant d’un long moment d’isolement social dû au covid19, représente le plus grand désir de tout être humain à travers la phrase qui a marqué l’histoire de la musique brésilienne : « Je veux mettre mon bloc dans la rue… »
Avec lui, je laisse ici l’essence de Sérgio Sampaio, le compositeur populaire qui s’est heurté à tout un système et qui résonne à travers ses chansons jusqu’à aujourd’hui. Je veux mettre mon Bloco na Rua pour chanter, câliner, vivre, socialiser, revoir, profiter, jouer, boire, danser, respirer et renverser le génocidaire que certains idiots appellent encore le président.
Danilo Nunes est un musicien, acteur, historien et chercheur de la culture populaire brésilienne et latino-américaine. présentateur de programme balcon culturel, Les samedis à 22h sur le Radio Brésil courant.
Instagram : @danilonunes013
Facebook : @danilonunesbr
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