Antonieta Sosa

Antonieta est cette fille volontaire sur la première photo, qui avait un chien avec qui jouer et depuis que le chien lui a été enlevé, elle a décidé de continuer à jouer seule pour toujours.

Enfant, Antonieta voyage beaucoup en avion et comme elle n'est pas un garçon, elle ne fait pas attention à la forme ou au modèle des avions mais plutôt à son angoisse car ils l'éloignent toujours de quelque chose.

Antonieta n'aime ni son prénom ni son nom et c'est pourquoi elle cherche toujours à changer l'Art, qui est l'autre nom du monde.

Quand Antonieta est sur le point de se rencontrer, elle change de coiffure et laisse une photo pour se confondre.

Antonieta étudie la psychologie sans savoir que ce qu'elle allait découvrir, c'est l'inconscient du monde, qui est la totalité.

Antonieta réalise des sculptures en bois et les brûle ensuite en public parce que les gens ont peur de l'art et craignent davantage ceux qui ne craignent pas l'art.

La jeune Antonieta s'entraîne à la danse tous les jours pour que son corps fasse tout ce qu'il exige de lui dans des performances ou des situations et c'est dangereux car Antonieta n'exige rien de personne et exige d'elle-même l'impossible.

Antonieta regarde mourir la guêpe qui tombe dans la bouteille de solvant et pour qu'elle ne meure pas en mémoire, elle commence à peindre des papillons qui brillent dans le noir.

Pendant que l'insecte se désintègre dans le pot, Antonieta trace les ailes du papillon, remplaçant les écailles par des motifs millimétriques qui contrastent le fond contre la forme ou la forme contre le fond.

Dans chaque écaille ou chaque cellule, Antonieta dose la coloration jusqu'à déclencher des reflets ou des étincelles qui se produisent dans des régions reculées de la rétine : ou plus loin : dans des mariages impensables dans les limites des esprits.

Dans les papillons du mésencéphale, Antonieta insère de sages grilles qui suggèrent l'avancée ou le retrait des plans : dans la salle rigoureusement blanche, elle dispose des pots aux dilutions ordonnées de couleurs qui vont d'un infini à l'autre, de la réverbération à l'absence.

Antonieta peint des papillons qui continuent de voler en mémoire.

Antonieta fabrique des chaises sur lesquelles on ne peut pas s'asseoir, des escaliers qu'on ne peut pas monter et des peintures qui laissent aller le spectateur mais captent son intelligence.

Dans sa cuisine, Antonieta trace les chemins des fourmis et les variations des chemins avec un crayon jusqu'à ce que les fourmis commencent à tracer les chemins d'Antonieta.

Antonieta vit comme une artisane sculptant son propre travail.

Il semble qu'Antonieta calcule tout mais la passion est son seul calcul.

Antonieta écrit tout dans des journaux qu'elle ne montre à personne et ainsi les heures deviennent troublantes ou sages car chacune a une ligne qui la célèbre.

Dès qu'Antonieta fait une chose, elle pense déjà à une autre et c'est pour cela qu'il est impossible de la placer car elle est beaucoup plus rapide qu'elle.
Antonieta pense beaucoup à ses filles et petites-filles et elle ne sait pas ce qu'elles penseront d'une grand-mère créative.

Antonieta fabrique une unité de mesure qui est l'AS avec sa taille incarnée dans un cylindre et une réplique grandeur nature de son appartement, CASANTO.

Antonieta regarde une tasse et se demande pourquoi et la brise, et cet acte me terrifie tellement que je la place au centre d'un roman, puis Antonieta ramasse des tonnes de verres et de bouteilles et demande à emprunter ma maison pour brisez-les en semant la provocation selon laquelle peut-être incréer est plus parfait que créer et que le monde existe grâce à lui.

Antonieta pense avec des formes géométriques mais elle est la seule à savoir penser des angles qui ont de la tendresse.

Antoinette peut créer un cosmos qui n'est pas destiné à être habité, comme celui-ci.

Quand Antonieta peint les pavages de ses tableaux brillants, elle crée des centaines de pots avec des mélanges numérotés et teste l'amitié ou l'inimitié chromatique de l'un avec l'autre comme quelqu'un qui fabrique des créatures.

Antonieta aimerait ne pas être aussi rigoureuse mais son seul vice est la précision.

Antonieta intensifie le minimalisme jusqu'à découvrir ce qu'il y a d'excessif.

Antonieta ramasse la poussière de son appartement avec un aspirateur et classe les échantillons par date et qui sait combien de vies y sont transformées en poussière ou le deviendront.

La poussière, essence du néant, s’avère ainsi être la finalité de tout, la racine carrée de l’existence.

Les pigeons viennent dans la cuisine d'Antonieta comme ils viennent dans les cathédrales.

À un moment donné, Antonieta a commencé à trop réfléchir et le monde craint qu'Antonieta réfléchisse trop.

Antonieta crée des mondes si raréfiés qu'elle pourrait s'y déplacer pour toujours et pourtant elle tricote des drapeaux tricolores avec des aiguilles à tricoter pour penser dans chaque boucle que le tissu est un tissage de nœuds et que les êtres sont un tissu qui ne finit jamais.

Antonieta caresse les règles, les équerres et les compas juste pour les consoler de ne pas avoir la magnifique précision de leur pouls.

Dès qu’Antonieta commence à réfléchir, des étoiles commencent à apparaître.

Antonieta rend habitable le monde dur et sans rien.

Antonieta est tellement organisée qu'elle se sacrifie en brisant l'ordre du monde par la performance.

Antonieta a construit un ranch en brique à l'intérieur d'un musée pour protester contre la pauvreté et un gars est venu copier le ranch en brique et l'a vendu pour des millions dans un musée à l'étranger en guise de commentaire contre la pauvreté.

Un jour, nous comprendrons l'ordre avec lequel les œuvres d'Antonieta neutralisent le monde.

Antoinette peint un grand tableau avec des coeurs avec tellement de géométrie que les coeurs battent.

Antonieta résiste à vendre son travail à des galeries parce que son véritable travail, c'est elle-même et qu'elle ne cesse de le regarder.

Antonieta admire le conceptualiste qui a proposé un Monument à l'Infini constitué d'une échelle plantée au sommet d'une montagne, une échelle par laquelle Antonieta monte pour ensuite être partout.

Antonieta, comme la bien-aimée qui travaille à la destruction de la bien-aimée, rêve chaque jour d'une manière de détruire l'Art pour qu'il puisse renaître de son néant.

Antonieta est absorbée par le mystère de l'Art qui est le mystère du monde qui est le mystère du mystère.

Antonieta fait tellement de choses différentes que personne ne sait comment elle peut être la même personne.

Antonieta crée un autre univers qui lui est propre, opposant la finitude à l'exorbitance, la simplicité à l'excès, la concision au mystère, mais ce petit univers doit avoir autant de valeur que l'autre car il en est le signe.

Antonieta crie et des regards sortent de sa bouche.

Antonieta, quand aurons-nous fini de te le dire.