Les dentistes pleurent également de douleur et pas nécessairement de dents. C'est ainsi que Carlos Cuarón le présente dans «Amalgama», sa nouvelle tragicomédie sur quatre dentistes qui affrontent leurs démons en s'échappant d'un congrès vers une île paradisiaque des Caraïbes.
L'une des idées à partir desquelles le film part de la douleur, c'est pourquoi le réalisateur a choisi que les protagonistes se consacrent à un métier qui traite directement et quotidiennement ce sentiment. Mais celle de ses personnages est une douleur intérieure.
Cuarón, qui a écrit le scénario avec Luis Usabiaga (avec qui il avait déjà travaillé sur son film "Sugar Kisses"), voulait dépeindre une sorte de "persécution émotionnelle".
"J'ai évoqué un concept pour Luis qui était suffisamment ambigu et vague: quatre personnages enfermés sur une île pendant un week-end pour expier quelque chose", a déclaré Cuarón dans une récente interview par appel vidéo réalisée dans le cadre du Festival international du film de Morelia, où il a été présenté. son film en compétition.
«Ce que nous nous consacrons à faire, c'est de trouver l'histoire des personnages. C'était construire les personnages et voir quelle histoire ils voulaient nous raconter d'une manière ou d'une autre », a-t-il expliqué.
Pour Cuarón et Usabiaga, le principal intérêt était d'écrire quelque chose de différent qu'ils n'avaient jamais vu auparavant.
"Pendant que nous le faisions, nous avons également décidé que nous devions mettre nos propres efforts dans le film pour qu'ils aient un sens", a déclaré le réalisateur. «Nos douleurs aussi au présent, depuis le moment où nous l'avons écrit, et c'est ce que nous avons fait. Toutes ces douleurs des personnages sont en fait mes douleurs et celles de Luis ».
Une fois l'histoire développée, le casting a été une autre étape décisive, puisque l'intrigue dépendait principalement des dialogues et de la complicité des acteurs, qu'ils ont réussi à maintenir le ton entre le drame et la comédie.
Trois des dentistes, incarnés par Manolo Cardona, Miguel Rodarte et Tony Dalton, sont d'âge moyen et leurs conflits sont les leurs: ils ont de la vitalité, mais ils portent les coups de la vie de ceux qui n'en ont pas échappé indemnes. La quatrième, une endodontiste jouée par Stephanie Cayo, est un peu plus jeune, dans la trentaine.
Cuarón a déclaré qu'au début, il avait auditionné des acteurs d'une trentaine d'années pour tous les rôles – "des acteurs bien connus et très bons qui font beaucoup des films que nous voyons, (mais) je les regardais et je disais" quels idiots, ils sont stupides ". Et les acteurs ne faisaient pas de mal, c'était une question d'âge ».
"D'un autre côté, quand j'ai vu la génération qui a fini par tout choisir, il y avait de la place pour où elle doit tomber … parce que vous avez déjà vécu suffisamment longtemps pour commencer à avoir de grandes déceptions."
En dépit d'être la seule femme, Elena, l'endodontiste, parvient à dominer ses collègues même si deux d'entre eux tentent de la convaincre. À l'intérieur, il vit son propre drame avec une relation amoureuse chaotique. Cuarón voulait que le personnage soit "plus bâtard que joli".
"Nous voyons comment les autres sont manipulés et cela ne se fait que grâce à l'intelligence", a déclaré le réalisateur, qui a tenté d'injecter à Elena une partie du personnage de Cayo quand il a été surpris qu '"une si belle femme soit si analytique et donc cérébral".
Du côté des hommes, à l'exception du personnage de Cardona, la masculinité est pour Cuarón «foutue», soit en traînant un Œdipe, en étant intolérante ou en vivant en contradiction. Par exemple, Saúl, le dentiste joué par Dalton, est un homme qui se croise et porte une croix car il souhaite avoir une liaison extraconjugale à la première occasion.
Cuarón a grandi entouré d'une famille religieuse. "La grand-mère de" Roma "était moka (très croyante)", a-t-il déclaré en référence au film semi-autobiographique de son frère Alfonso. Il a donc observé ces dogmatismes de près et les a explorés, y compris dans son court métrage de 2002 «Vous me le devez», a-t-il rappelé, où il a abordé la question des doubles standards.
«Et c'est la même chose dans ce cas», dit-il. «Il y a un secteur de la société qui est très religieux, très moka et avec un double standard pervers, qu'il s'agisse de prostituées ou d'exploiter le travailleur dans leur entreprise et cela se passe très facilement au Mexique. Le portrait de Tony en est un portrait. "
«Amalgama», produit par 11:11 Films & TV, Besos Cósmicos et Lokal 3 Productions, n'a pas encore de date de sortie.
