Contrairement au spectacle technique et au récit d’action qui caractérisent habituellement les productions hollywoodiennes sur la région, le cinéma réalisé en Amérique latine – de l’Argentine au Mexique – aborde ces phénomènes à partir du traumatisme social et de la mémoire historique. Il s’agit, fondamentalement, d’un exercice politique de préservation de l’identité face aux agressions externes et internes, sans laisser de côté l’engagement esthétique de l’œuvre d’art.
Après le terrible épisode survenu aux premières heures du samedi 3 janvier dans le pays, il est inévitable de revenir sur la manière dont le cinéma, fabriqué au cœur d’un continent qui ne se rend pas, a raconté les agressions qu’il a subies grâce aux ingérences internationales auprès de ses opérateurs internes respectifs.
Les cicatrices du Plan Condor
La cinématographie du Cône Sud est peut-être celle qui a traité le plus rigoureusement l’horreur des dictatures protégées par l’Opération Condor, le plan répressif de coordination entre les dictatures de la région et la CIA. En Argentine, la production a été prolifique dans la recherche de justice. Des titres tels que Argentine, « 1985 » (2022) ont rafraîchi la mémoire mondiale du Procès des Juntes, marquant une étape importante dans la transition vers le pouvoir civil. Mais c’est dans l’intimité de « La historia oficial » (1985) et la crudité de « Garage Olimpo » (1999) que se révèlent la complicité civile et le fonctionnement bureaucratique des centres de détention clandestins. La jeunesse tronquée trouve également sa voix dans « La Nuit des crayons » (1986), un rappel persistant de la vulnérabilité des étudiants face au pouvoir militaire.
De son côté, le Chili a fait du cinéma un instrument d’analyse de l’effondrement démocratique de 1973 après le coup d’État parrainé par Washington contre Salvador Allende. « La Bataille du Chili », la trilogie documentaire de Patricio Guzmán, reste l’œuvre définitive et témoin de l’assaut de La Moneda. Des films tels que l’émouvant « Machuca » (2004) et « Post mortem » (2010) explorent comment la polarisation et l’horreur s’infiltrent dans la vie quotidienne et la bureaucratie d’État, tandis que « Non » (2012) analyse la fin du régime de Pinochet à partir de la stratégie de communication politique.
Entre l’insurrection et la sale guerre
Le Venezuela, la Colombie et Cuba ont reçu leur dose d’hyperréalité grâce au cinéma. L’Aube soudaine (1998) raconte la nécessité de se rebeller contre l’agonie du Puntofijisme dans notre pays grâce au mouvement insurrectionnel du 4 février 1992. Avant cela, « Portable Country » (1979), basé sur l’œuvre d’Adriano González León qui reflète la lutte clandestine des années soixante. « Cóndores no bury daily » (1984) est un document essentiel sur la montée du paramilitarisme en Colombie, et « Clandestinos » (1987) propose un récit d’intrigues politiques sur l’insurrection contre la dictature de Fulgencio Batista.
