LA l'art du multiartiste de São Paulo João Lutfi, populairement connu sous le nom de Sérgio Ricardo (1932-2020), est désormais plus proche du public. Environ quatre mois après sa mort, survenue le 23 juillet dernier, à l'âge de 88 ans, un site internet a été lancé pour préserver la mémoire des plus de 70 ans d'activité culturelle de l'artiste. La collection numérique Sergio Ricardo Mémoire vivante rassemble plus de 5 000 éléments, dont des partitions, des paroles, des livres, des vers, des dessins, des écrans, des témoignages, des photographies et des enregistrements personnels inédits de la trajectoire de Sérgio Ricardo. L'espace virtuel est sous la direction de la fille de l'artiste, Marina Lutfi, qui dispose d'une équipe de plus de 40 professionnels. Une vidéo sur cette initiative est disponible sur ce lien.
Sur le site, vous pouvez écouter les chansons du premier LP de Sérgio Ricardo, Danse n ° 1, lancé par Todamérica en 1958. Dans celui-ci, le musicien interprète des chansons instrumentales d'autres auteurs au piano et certains de ses propres auteurs, comme 3D, Culpabilité maximale, Puladinho et Une chanson de plus, qui peut être entendu en regardant les couvertures avant et arrière de la version physique originale du disque.
Des matériaux plus récents montrent l'évolution de Sérgio Ricardo, qui a commencé par la musique et est passé à d'autres formes d'art. Dans une interview réalisée en 2019 à Rio de Janeiro, il évoque sa perception de sa propre croissance artistique. Pour lui, la mélodie, l'harmonie et le rythme, qui structurent et fondent la musique, sont dans tous les autres langages artistiques. «Mes sens aiment tous se manifester. C'est pourquoi je peins un tableau, écris un couplet, joue une chanson, fais un film. Je pense que c'est pareil », dit-il. Dans l'interview, il avoue son affection pour le cinéma. "Au cinéma, vous pouvez condenser tous ces arts. C'est ce que j'aimerais le plus faire. »
Et Sergio Ricardo l'a fait. Également connu pour ses créations au cinéma et à la télévision, il a produit six films, dont des courts, moyens et longs métrages, et de l'animation numérique. Dans Sergio Ricardo Mémoire vivante des matériaux de toutes les productions sont disponibles, y compris des photographies de son dernier long métrage, Drapeau de patchwork, 2018. Les images montrent les coulisses de la production, avec le casting du groupe Nous faisons Morro, à Morro do Vidigal, à Rio de Janeiro, où Sérgio a vécu de nombreuses années et a fait de la résistance des habitants de la région le thème du film. En outre, il existe une collection journalistique qui donne un aperçu des répercussions de ses réalisations au Brésil. Dans le journal Le globe, un article de décembre 2009 rapporte la victoire de Drapeau de patchwork lors d'un festival organisé par le Centro Cultural Banco do Brasil cette année-là.
La plateforme rassemble 60 témoignages en vidéos de personnes proches de l'artiste. Dans l'un d'eux, l'acteur Babu Santana, qui a joué dans le Drapeau de patchwork, exprime son affection et son admiration pour Ricardo. "C'était la plus grande fierté de faire un de vos films."
Des écrans de cinéma à l'huile sur toile, la collection contient 36 œuvres dans le domaine des arts plastiques de Sérgio Ricardo. Une vidéo montre le peintre en train de créer une de ses toiles, à Rio de Janeiro, en 2015, avec la technique de la peinture avec les doigts, au lieu des pinceaux. Dans une autre vidéo, qui montre l'artiste en train de signer des toiles, il dit en plaisantant: «C'était beau, hein?». Et il ironise: "Je vais mettre mon nom, ça va tout gâcher."
Le site présente également le travail de Sérgio Ricardo en tant qu'écrivain. L'une de ses œuvres les plus célèbres est le livre Qui a cassé ma guitare, dans lequel il analyse la culture brésilienne entre les années 40 et 90. Le titre fait référence à l'épisode dans lequel il a cassé et joué de la guitare pour le public, lors du 3e Festival de musique populaire brésilienne, sur TV Record de São Paulo, le 21 Octobre 1967, un événement qui a marqué son histoire. Un article dans le journal Dernière heure, d'octobre de cette année, également mis en évidence sur le site Web, commente: «Sérgio Ricardo a perdu son sang-froid et a crié: vous êtes des animaux. Il a cassé sa guitare et l'a joué dans le public samedi soir au Paramount Theatre. C'était la fin du Festival de musique populaire brésilienne ».
Dans une autre déclaration, le guitariste Pablo Soares souligne l'importance de l'artiste pour la culture brésilienne. Pour lui, l'intense activité artistique de Sérgio Ricardo n'était pas une fin en soi, mais «un moyen d'atteindre un objectif bien plus grand: plonger dans le Brésil profond».
Le site Web Mémoire en direct de Sérgio Ricardo peut être consulté via ce lien. Cliquez ici.
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