Nelson Rodrigues, le meilleur personnage de lui-même – Jornal da USP

Et il est curieux de penser que Nelson a créé son œuvre dramaturgique – principalement Robe de mariée – de, disons, des locaux très particuliers. Il a été étonné de voir comment une pièce de Raymundo Magalhães Jr., La famille Lerolero, a été un succès au Teatro Rival, à Cinelândia carioca. Et il a pensé: « Pourquoi ne pas écrire du théâtre? » Après tout, conclut-il, faire du théâtre serait une tâche plus rapide que d’écrire un roman. «Votre première pièce, La femme sans péché, écrit à la mi-1941 et mis en scène en 1942, lui a donné les premiers signes de prestige au sein de la scène théâtrale. Le succès est même venu avec Robe de mariée, qui a apporté, en matière de théâtre, un renouveau jamais vu sur nos scènes », écrit Carla Risso. Mise en scène par le groupe Os Comediantes, la pièce a été créée au Teatro Municipal de Rio le 28 décembre 1943 et a raconté, à partir d’un texte fragmenté et audacieux, les souvenirs et les délires d’une femme mourant pendant une opération chirurgicale. La direction des Polonais vivant au Brésil Ziembinski, en plus du texte innovant, a renouvelé la scène brésilienne moderne et Nelson a rencontré une célébrité étonnante, selon Sábato Magaldi. Mais ça s’est terminé là. Dès lors, Nelson Rodrigues est devenu le bébé noire de la culture brésilienne.

En grande partie à cause des thèmes inconfortables que Nelson a commencé à présenter dans ses œuvres. Les censeurs devenaient fous avec les morceaux – en commençant par le suivant Robe de mariée, Album de famille, de 1945 -, le public encore extrêmement conservateur ne comprenait rien – ou préférait tout comprendre de travers – et la critique était divisée. « Avec Robe de mariée, J’ai connu le succès: avec les pièces suivantes, je l’ai perdu à jamais. Il n’y a pas d’amertume dans cette observation, pas de drame. Il y a simplement la reconnaissance d’un fait et son acceptation. J’ai suivi un chemin qui peut m’emmener vers n’importe quelle destination, sauf le succès. De quelle manière cela sera-t-il? Je réponds: d’un théâtre que je pourrais appeler – «désagréable» », disait-il, toujours en 1949. Ou, comme le disait Lourenço Diaféria dans l’interview de Brochureen 1979, il devient un auteur «abominable». «Imaginez que vous étiez un centaure qui faisait un demi-cheval et l’autre moitié aussi. C’était mon image pour les Grecs et les Troyens, détesté pour certains, effrayé pour d’autres, mal aimé de tous », écrivait-il dans une chronique de 1970, mettant son doigt sur la plaie ouverte par son destin. L’ennui de ses pièces a varié au fil des décennies mais, au fil du temps, Nelson Rodrigues a progressivement vu les cris contre sa supposée «obscénité» diminuer – ceci, même avec l’adaptation erratique de certaines de ses œuvres pour le cinéma au fil des années. 1970, avec la prédilection des réalisateurs à continuer les peintures érotiques, presque pornographiques, laissant de côté toute discussion ou critique sociale. Il s’est lui-même caractérisé une fois comme un garçon regardant l’amour par le trou de la serrure. Seul cet amour qu’il a vu – et décrit – était inapproprié pour les mineurs. D’où toute l’agitation qu’elle provoquait, toute l’irritation caustique qu’elle provoquait. «Il y avait, autour de moi, des textes et des actes, une unanimité solide et grossière», a-t-il dit un jour. Mais, comme il l’écrivait lui-même, «toute unanimité est stupide». Alors…

C’est pourquoi il est important de revenir à Magaldi. C’est lui qui a le mieux défini le théâtre de Nelson Rodrigues, y compris sa catégorisation. Ainsi, son travail dramaturgique, selon le critique, peut être divisé en trois phases: psychologiques, pièces mythiques et tragédies de Rio. Dans chacun d’entre eux, Nelson a mis ses caractéristiques instigatrices, inconfortables et innovantes – une marque pour tous les dramaturges brésiliens qui l’ont suivi, qu’ils le veuillent ou non. «Grâce à un langage clair, succinct, vibrant et à la capacité d’exposer les déviations les moins confessables de ses personnages, Nelson a ouvert la voie à tous les dramaturges qui ont émergé ces dernières décennies», a écrit Sábato Magaldi. Et le critique ne l’a pas laissé au moins: pour lui, Nelson Rodrigues est le plus grand auteur de l’histoire du théâtre brésilien.