« Bonne chance, amusez-vous, ne meurs pas » (Apple TV+) part d’un postulat aussi ambitieux qu’inquiétant. Un voyageur temporel débraillé, interprété magistralement par Sam Rockwell, fait irruption dans un café de Los Angeles pour recruter une équipe de fortune. Leur objectif n’est pas moins important : arrêter un garçon de neuf ans qui, depuis sa chambre à 800 mètres de là, est sur le point de donner vie à une intelligence artificielle auto-entretenue qui assumera le rôle d’un Dieu incontrôlé.
Gore Verbinski, à l’origine de succès commerciaux comme Pirates des Caraïbes, Hoop et Rango, fait ici son retour. Bien que le concept confine au génie philosophique, le sceau du réalisateur finit par canaliser l’histoire dans une comédie d’action conventionnelle. Explosions, chats géants, poursuites policières et fusillades s’entremêlent sans une définition tout à fait claire entre comédie et drame, mais parvenant à maintenir un rythme incessant dont l’objectif principal est de divertir.
dystopie quotidienne
Cependant, le scénario de Matthew Robinson parvient à sauver l’arrière-plan conceptuel du film grâce aux discours de Rockwell. Son personnage prévient que l’humanité se trouve dans la chronologie la plus sombre, dominée par un « futur selfie fasciste » qui a érodé la pensée critique. La dystopie n’a pas commencé avec une guerre nucléaire, mais avec le geste quotidien consistant à vérifier son téléphone portable au réveil jusqu’à se retrouver prosterné, plongé dans la distraction numérique alors que la société s’effondrait.
Cette apocalypse progressiste, qui normalise la perte de dignité au profit des écrans et du règne des algorithmes, semble inconfortablement proche de la réalité actuelle. La mission du groupe est de convaincre le créateur de la superintelligence d’installer un logiciel venu du futur qui garantit que ce nouveau Dieu « aime les gens » avant de prendre conscience de lui-même, un objectif crucial dans un monde où la moitié de la population erre anesthésiée par le divertissement.
Futures clonées
L’intrigue est structurée à travers des microhistoires aussi dérangeantes que suggestives. Il met en lumière des écoles assiégées par la violence, où des adolescents confrontent les enseignants parce qu’ils sont vieux et succombent à la transe lorsqu’une pyramide en rotation apparaît sur l’écran de leur téléphone.
Ce voyage est accompagné de personnages uniques comme Ingrid (Haley Lu Richardson), une femme allergique à la technologie qui finira par révéler un rôle clé dans la généalogie du protagoniste. Tandis que le groupe tente d’avancer, une armée d’adolescents hypnotisés par leurs téléphones portables traque les « sauveurs ».
C’est ce mélange de satire sociale et de dynamisme visuel qui a permis au long-métrage d’obtenir un accueil très favorable auprès de la critique spécialisée, atteignant 85% d’approbation sur Rotten Tomatoes, un consensus qui célèbre ce retour de Verbinski à son style habituel, c’est-à-dire commercial.
