São Paulo – Carioca de Botafogo, Danilo Medeiros a vécu dans une discothèque sèche dans la maison de ses parents lorsqu’il était enfant. Petit, mais avec des gens comme Nara Leão, Tom Jobim, Chico Buarque, Dominguinhos, Gilberto Gil et Zé Ramalho, en plus des musiques de films et des œuvres du savant russe Rimsky-Korsakov. C’est ainsi que se présente l’arrangeur, producteur et compositeur : moitié Chico, moitié Korsakov, moitié Rio, moitié São Paulo – où il vit depuis 15 ans, mais reste un fan « non pratiquant » de Fluminense. Un chaudron de références et de tons qui se traduit par andrajo (label Baticum), son premier album récemment sorti.
Travail personnel, mais collectif, plein de participation (« Luxury help from many good people »), avec 10 chansons inédites, dont trois instrumentales. Enregistré en quatre jours. « Faire ce disque a été mon chemin, ma façon de vivre (avec la pandémie), c’était très thérapeutique, c’était quelque chose que je devais faire. J’étais plein de choses à dire », confie l’auteur dans un entretien avec Oswaldo Luiz Colibri Vitta, à l’émission Colibri en quarantainediffusé hier (2), sur Radio Brésil courant. Regardez ici.
Incertitudes personnelles et collectives
andrajo, morceau-titre, signifie « en lambeaux ». Il traduit l’angoisse de la période actuelle, caractéristique de cette œuvre. Danilo parle d’« une période d’incertitude personnelle et collective ». Ainsi, il mêle aussi musiciens et sensations. En cas de andrajo, la composition est née d’une rencontre avec l’ami et partenaire Bruno Ribeiro, à Campinas (SP), et d’une conversation avec un sans-abri, qui a montré des connaissances musicales. L’itinérant n’est plus invisible. « Ce sont ces chiffons sales, ces vêtements du type dans la rue. »
L’interprétation poignante, avec arrangement de cordes, est de la chanteuse et actrice de São Paulo, Juliana Amaral, avec une carrière de 25 ans. « Avaler sans raison ni destin / (…) Nuit et jour pourrir / Avec les vagabonds, mes frères / Roi des haillons, roi des rois / Bien plus que je ne rêvais / Être heureux au milieu de la douleur et des épines ».
Recul politique et culturel
Le sosie Danilo-Bruno signe aussi les pistes âme de gymnaste (« Un MPB classique », dans le son des années 1970, définit), interprété par Mirella Celeri, et Pour Quoi?, une autre composition qui reflète la période de confinement imposée par la pandémie. Comme le dit l’auteur, il traite de l’insatisfaction : « Nous ne pouvons pas être heureux, voir un meilleur pays ». L’angoisse des paroles s’adoucit avec le swing du samba-rock, avec une participation toute particulière du jeune tromboniste Allan Abadia, qui sort en 2019 son premier album, Malungos.
La chanson moque et déplore le recul politique et culturel du Brésil, notamment à partir de 2018. Pour Danilo, l’absence de politiques d’incitation culturelle, systématiquement combattue par le gouvernement actuel, est quelque chose de « criminel ». Surtout dans un pays avec tant de potentiel. « La culture brésilienne est ce que nous avons de mieux. Il n’y a rien pour personne », dit-il, dans l’interview avec Colibri. « Les talents sont là, partout. Vous remplissez un ProAC (programme d’actions culturelles), 200 gars merveilleux sont laissés pour compte.
marche du retour est un partenariat entre Danilo Medeiros et le chanteur (ou crooner) et l’écrivain Fernando Szegeri, d’Enimigos do Batente. Il a été composé pour un festival promu par Ó do Borogodó, un bar et bastion de la musique du quartier Pinheiros, à l’ouest de São Paulo, qui a résisté à la pandémie. Le compositeur et professeur Chico Saraiva joue de la guitare et de l’alto. rose des sablesune samba-canção, prend vie avec le Mani Padme Trio (Ricardo Mosca, Yaniel Matos et Sidiel Vieira), interprété par Cadu Ribeiro, membre du Trio Gato com Fome, ici en train de flâner le long d’une autre plage.
Du skateboard à la guitare
Ainsi, le garçon de Rio de Janeiro Danilo tâtonnait encore lorsqu’il entra dans un grand magasin pour acheter un skateboard. Mais juste à côté se trouvait une guitare. « Dommage. Mais j’ai paniqué à la guitare », se souvient-il. Il en est parti étudier à Musiarte, une école très traditionnelle de Rio de Janeiro. Il a eu des cours, par exemple, avec Leonardo Luccini (de Nó em Pingo em d´Água, un groupe de référence en chorinho) et avec le bassiste Nico Assumpção – qui, à son tour, a eu des professeurs comme Paulinho Nogueira et Luiz Chaves (Zimbo Trio). Ainsi, Danilo a commencé à agir comme bassiste, toujours dans les années 1990, dans la vague des groupes de rock de cette période.
Il définit son album – produit par Danilo lui-même et mixé par le batteur Ricardo Mosca – comme introspectif. Cela n’a pas empêché l’inclusion de vent, une samba vigoureuse, qui débouche sur un cri et un appel à l’action contre ceux qui ont trompé et intimidé. A Le chant du samouraï nago, de l’historien et écrivain Luiz Antônio Simas, comme texte incident. Presque une «samba de protestation», interprétée par Inimigos do Batente, un groupe qui depuis deux décennies joue à Ó do Borogodó, dans la voix de la chanteuse Railídia, de Pará, depuis quelque temps à São Paulo et toujours présente dans la samba cercles : « Qui a volé va payer / Celui qui a menti se taira / Celui qui a tué mourra / Celui qui a frappé le prendra ». Parce que les vents changent.
