La 93e cérémonie des Oscars était destinée à être surréaliste cette année. Une analyse par l’AP révèle des détails sur les détails et les changements inattendus de la cérémonie.
La pandémie a changé bon nombre des rythmes et traditions habituels de la soirée des Oscars de dimanche. Il y avait un tapis rouge glamour, mais pas de spectateurs ni d’équipes de publicité. Il y avait des gagnants en personne et sans masques mais pas dans l’ordre habituel, et les discours n’étaient pas coupés avec de la musique de fond.
En plus de ces différences, la télédiffusion de cette année a été dirigée par les producteurs Steven Soderbergh, Jesse Collins et Stacy Sher, qui voulaient un nouveau look et une nouvelle sensation pour une cérémonie souvent lourde et constamment inchangée.
Mais qu’est-il arrivé à cette fin? Dans quelle mesure la danse de Glenn Close était-elle préparée? Et où, où était la musique pour couper les discours? Voici ma meilleure tentative pour répondre à certaines des questions de la nuit.
LA FIN POURQUOI?
Les Oscars ont eu des fins plus dramatiques et chaotiques (rappelant «l’overdrive» d’il y a quatre ans), mais cela a peut-être établi une nouvelle norme pour les fins anti-climactiques. Vous pourriez jurer que quelqu’un a joué un trombone triste en passant.
Avant dimanche, les producteurs de la cérémonie ont déclaré vouloir prendre « de gros risques » avec la cérémonie télévisée. L’un d’eux s’est avéré changer l’ordre normal des récompenses. Le prix du meilleur réalisateur, l’une des finales, a été décerné au milieu de la cérémonie. Le prix de la meilleure image était le troisième avant la fin et les deux derniers prix de la soirée étaient ceux de la meilleure actrice et du meilleur acteur. Certains pensaient que le prix du meilleur acteur irait peut-être à Chadwick Boseman (qui a remporté à peu près tous les trophées du meilleur acteur avant les Oscars) et qu’il y aurait donc une finale significative en hommage.
Mais il y avait aussi des signes d’une légère. Deux semaines plus tôt, Anthony Hopkins avait gagné aux BAFTA, dans un autre prix dans lequel il était également absent, bien que la cérémonie ait réussi à le suivre dans son pays de Galles natal pour parler à la presse des BAFTA. Les Oscars avaient fait pression sur les nominés pour qu’ils y assistent si possible ou pour se connecter à distance. Mais Hopkins, 83 ans, qui est devenu l’acteur le plus âgé à remporter un Oscar et avec lui sa deuxième statuette, a choisi de ne pas se rendre à Los Angeles ou dans le centre éloigné de Londres. C’est exactement ce que peuvent faire les acteurs légendaires adoubés par la reine Elizabeth II, qui aiment la campagne galloise. Jusqu’au lendemain matin, Sir Anthony, avec une vue bucolique derrière lui, a posté une vidéo sur Instagram remerciant le prix et a dédié quelques mots au regretté Boseman. «À 83 ans, je ne m’attendais pas à recevoir ce prix, pas vraiment», a-t-il déclaré.
Les Oscars posthumes sont difficiles à trouver. Il y a une raison pour laquelle cela ne s’est produit que deux fois auparavant dans les prix d’acteur (Peter Finch et Heath Ledger). Pour certains membres de l’académie, cela semble être un vote gaspillé car le gagnant n’est pas là pour le recevoir. Et au cours de l’une des plus longues saisons des Oscars de l’histoire, après le report de la cérémonie de deux mois, un certain élan a peut-être été perdu pour Boseman, décédé en août, certains estimant peut-être qu’il avait déjà été récompensé par les prix. comme les Golden Globes et le prix de la Screen Actors Guild. Peut-être que les Independent Spirit Awards de jeudi ont été un signe avant-coureur lorsque Riz Ahmed de «Sound of Metal» a été choisi plutôt que Boseman.
Les Oscars ne se sont pas toujours terminés par le prix de la meilleure photo, mais cela faisait plus de 40 ans qu’une autre catégorie était la dernière à être décernée. Même les meilleurs gagnants en photo, qui concluent généralement la cérémonie en soulevant leurs trophées, ne s’y attendaient pas.
« C’était vraiment une surprise », a déclaré le producteur de « Nomadland » Dan Janvey aux journalistes dans les coulisses. « Je pense que beaucoup d’entre nous ont grandi en regardant les Oscars et se sont habitués à ce que ce soit la dernière (catégorie). »
Mais dimanche, le changement de catégorie a abouti à un vainqueur absent et à une étrange fin avec la scène vide, une fin convenable pour une année plutôt étrange au cinéma.
O ÉTAIT LA MUSIQUE POUR COUPER LES DISCOURS?
Ne pas recourir au sarcasme faisait partie du mandat des Oscars de cette année, a déclaré Sher. Du début à la fin, la cérémonie était une célébration sincère des films et des nominés de la soirée. Les présentations étaient longues et détaillées. Et lorsque les gagnants ont tenu leurs Oscars, ils ont eu la liberté de parler. À aucun moment, le directeur musical Questlove n’a allumé la musique. C’était en partie parce que la cérémonie avait plus de temps. Les performances des meilleurs nominés pour la chanson ont été préenregistrées et diffusées sur le tapis rouge, donc la cérémonie n’était pas un sprint. Cela allait bien avec le ton général de la cérémonie: Célébrer sérieusement l’art et la réalisation de films. Le talent devant la caméra, a déclaré Soderbergh avant le spectacle, ne représente qu’une fraction de ce qui est sur le plateau.
FRANCES MCDORMAND hurlait?
«Nous dédions cela à notre loup», a déclaré McDormand après avoir reçu le prix du meilleur film pour «Nomadland». McDormand, star du film et productrice avec Chloé Zhao, a laissé échapper un hurlement qui aurait pu être une référence à son personnage nomade solitaire dans ce récit sombre des nécessités de base de la vie. Mais en fait, le hurlement de McDormand était d’honorer Michael Wolf Snyder, le mixeur sonore de la production, décédé en mars à l’âge de 35 ans et dont le nom de famille est le même que le mot anglais pour loup. « Ce hurlement à la lune est pour Wolf, » expliqua Zhao dans la salle de presse. McDormand avait déjà dit à propos de Snyder dans une déclaration à Variety: «Wolf a enregistré nos battements de cœur. Notre souffle même. Pour moi, il est «Nomadland» ».
POURQUOI LA CÉRÉMONIE A-T-ELLE ÉTÉ DIFFÉRENTE?
Soderbergh a envisagé la cérémonie comme un film, avec le générique d’ouverture (les présentateurs étaient le casting), un plan pour planter le décor avec Regina King et tous les aspects techniques du cinéma. Cela comprenait un format grand écran adapté de 24 images par seconde au lieu des 30 ou 60 images typiques de la télévision. Indépendamment de la dynamique, ce sont les meilleurs Oscars qui aient été vus depuis des années.
LA DANSE RAPPROCHÉE A-T-ELLE ÉTÉ RÉPUTÉE?
Bien sûr. Close a fait de son mieux pour prétendre que sa connaissance de «Da Butt» d’Expérience Unlimited, en vedette dans «School Daze» de Spike Lee, était complètement spontanée, mais Lil Rel Howery a reconnu après la cérémonie que sa section de jeux-questionnaires musicaux avait déjà été revue. Malgré cela, l’actrice de 74 ans doit être reconnue pour sa volonté de danser peu de temps après avoir perdu un Oscar pour la huitième fois, un record parmi les acteurs vivants. / AP
