L'écrivain Jenny Valencia Alzate parle de son livre d'histoires 'Buzirako Fútbol Klub'

Sous le nom de Jenny Valencia Alzate, elle est arrivée à Cali il y a 30 ans, et dans les quartiers populaires de cette ville, elle a découvert sa véritable identité, reconnue par un autre nom né des racines du syncrétisme culturel unique des habitants de Cali, un nom qui est peu à peu devenu a repris l'œuvre littéraire de cet écrivain urbain.

Son alter ego s'appelle Malicia, le démon narrateur que l'auteur porte en lui, une voix diabolique qui altère le rythme correct de la prose et l'orthographe des mots, de sorte que ses lecteurs brisent le verre créé autour de ce Cali officiel du cartes postales et découvrez le côté maudit d'une ville réduite à quelques stéréotypes «politiquement corrects».

Malicia est la voix ravie, car elle danse dans son phrasé, celui qui reprend le livre le plus récent de Jenny Valencia Alzate, 'Buzirako Fútbol Klub', une série d'histoires où l'auteur laisse enfin s'échapper son démon créatif – le gobelin comme Federico García Lorca a parlé de l'esprit créatif qui le possédait -, pour construire un univers littéraire où le diable Buzirako-Changó est le protagoniste.

Ainsi, dans ce dialogue, l'auteur entrera dans un état de transe, ou comme Julián Alejandro Hernández l'a défini dans une revue sur "Le diable du quartier Obrero et autres histoires", un livre précédent de Jenny Valencia Alzate; Au fur et à mesure que les questions avancent, nous assisterons à un phénomène de «possession démonomantique» dans lequel Malice nous racontera la vie violente et fantastique de ceux qui habitent cette ville sombre que dans leur langue est connue sous le nom de: Kali.

Buzirako Soccer Klub

Les huit histoires de «Buzirako Fútbol Klub» ont l’orisha Changó, de la mythologie africaine, comme référence culturelle.

Photo: Spécial pour El País

– Quand avez-vous commencé votre intérêt pour la littérature?

Je suis la petite-fille d'un conteur oral. Fille d'un déclaimer, nièce d'un poète. Mon intérêt pour la littérature est un héritage ancien. Quand j'avais quatre ans, ma mère m'a appris le poème "La Araña" de Julio Flórez, là j'ai découvert le pouvoir du mot, car rien qu'en récitant ces images sinistres, j'ai réussi à ressentir la peur à l'imminence d'un animal littéraire qui me semblait réel . Puis vint l'enlèvement avec les fables de Rafael Pombo, là je suis devenu un lecteur. L'impulsion d'écrire m'est venue lorsque j'ai commencé à avoir le cœur brisé, à partir de l'âge de 10 ans, j'ai écrit de terribles poèmes, des feuilles et des feuilles de mauvais vers que j'ai brisé plus tard. Jusqu'au jour où j'ai appris le genre de l'histoire, j'ai lu les histoires complètes de Mario Benedetti d'un coup, j'avais déjà vécu beaucoup d'histoires dans le Cali des quartiers populaires, j'avais rencontré des êtres qui semblaient fictifs. J'avais aussi un petit ami qui vivait dans le quartier d'Obrero, très populaire et plein de fantasmagorie, et un après-midi je rendais visite à ma maison et j'ai vu un homme étrange debout devant un garage: nez crochu, peau cuivrée , tabac à la main. C'était assez pour moi qu'ils m'ont dit qu'ils l'appelaient «le diable» dans ce quartier. L'impulsion créative était automatique, j'ai écrit la première histoire de ma vie "Le Diable du quartier Obrero". Depuis, je n'ai pas arrêté d'écrire.

—Il est né à Pereira, mais une grande partie de son travail est consacrée à Cali …

Je suis arrivé à Cali quand j'avais six ans et le monde m'a complètement changé. Je suis passé de vivre dans une ville paysanne au bord de la rivière parmi des guaduales, des épouvantails et des plantations de café avec la musique de Leonardo Fabio, Rocío Durcal et Camilo Sexto en fond, que mes tantes et ma mère écoutaient, à vivre dans une ville chaude, dans un quartier sans arbres. là où la musique entamboradas a été entendue, des gens ont été tués au coin des rues et des Afro et métis pauvres vivaient qui luttaient pour survivre dans la chaleur et la discrimination. Comme ma mère travaillait toute la journée, j'allais lui échapper et aller jouer avec les enfants de familles déplacées du Pacifique colombien, et ils m'ont appris à être Caleña, à danser pour résister. Là, entre autres, j'ai appris que les soi-disant «voyous» des quartiers populaires sont des garçons affamés, en manque d'opportunités et submergés par les attaques quotidiennes. Là j'ai aussi rencontré le premier coup mort dans un coin.

Je ne dirais pas que Cali est le centre de mon univers littéraire, je considère plutôt que c'est la première dette littéraire que j'ai dû payer de ma vie. C'était inévitable d'écrire sur la ville où j'ai grandi, où j'ai été formé comme marcheur et où j'ai acquis une sensibilité pour écouter des voix qui ne sont pas hégémoniques. Les légendes urbaines de cette ville sont l'un des héritages culturels les plus précieux des habitants de Cali, marcher sur les trottoirs et rencontrer des gens qui vous les racontent, c'est comme lire avec vos pieds. C'est pourquoi les personnages de mes deux livres d'histoires y habitent et sont des personnages à la frontière.

– Dans ce livre, vous utilisez des mots comme Anrakofanzinero, Vaguemia ou Kauka. Pourquoi souhaitez-vous modifier la langue de votre écriture? Et quelle est l'importance de l'utilisation constante du K dans votre orthographe particulière?

Quiconque écrit désobéit. Il n'est pas content de la réalité et la réinvente. Une partie de cette désobéissance est, pour moi, une altération du langage hégémonique, mais cela a aussi à voir avec la nature des personnages, dans ce cas du Buzirako Fútbol Klub, qui sont très street dans certaines histoires, et être rue c'est avoir un jargon approprié. Dans ce cas particulier, les mots Vaguemia et Anarkofanzinero sont mes propres étiquettes que j'ai apposées sur le personnage auquel le livre est dédié, mais qui n'est pas en tant que tel personnage du livre. «Vaguemia», un terme inventé par cette même personne, fait référence à la combinaison de la bohème, de l'élégance et du monde universitaire, un terme qui définit plusieurs des habitants de la contre-culture de Cali. Concernant le K, pour moi l'utiliser est un moyen de valoriser les mots amérindiens, mais aussi de dire que le Kali que je raconte en est un autre.

– Comment vous êtes-vous intéressé à la culture afro-colombienne et à son imagerie ancestrale?

J'ai déjà dit que les enfants afro du quartier où je suis arrivé m'ont appris avec leurs familles à résister à travers la musique, et comment habiter Cali c'est être proche des héritages africains, bien que la discrimination et le racisme marchent tout le temps à côté. Toute cette richesse, je me suis peu à peu rendu compte que la musique est aussi liée à la mort, aux naissances et aux rituels passagers. Puis vint les orichas, le contact avec les Yoruba, le sentiment que l'africanité vous vient même lorsque vous marchez dans la rue et écoutez de la salsa. De plus, j'ai eu l'immense fortune de visiter quelques palenques à Cauca, Chocó, dans les Caraïbes, et de me rapprocher de leurs pratiques magico-religieuses. Là j'ai découvert que l'afro est un univers, pas un label. Main dans la main avec tout cela j'ai commencé à lire des auteurs afro-colombiens comme Arnoldo Palacios, Uriel Cassiani, qui m'ont ouvert à un nouveau spectre de la littérature colombienne, car il apprenait à raconter ce que vous appelez des "imagineries" mais qui sont des réalités plutôt magiques- religieux qui coexistent dans les territoires. Et comme j'ai grandi les six premières années pratiquement dans les montagnes, et vécu avec des frayeurs et des croyances spirituelles parallèles à celles que ces auteurs racontent dans leurs livres, dans un rituel auquel j'ai assisté les esprits m'ont invité à écrire sur mes échanges avec ces héritages, me reconnaissant toujours comme une femme métisse et marcheur qui écoute, apprend et enregistre pour partager ses expériences avec les autres, mais sans imposer les points de vue ni me permettre d'imposer les stéréotypes des autres, qui existent aussi.

– Quelles œuvres et auteurs afro-colombiens ont influencé votre travail?

En plus d'Arnoldo Palacios, auquel j'ai déjà parlé, pour ses œuvres «Les étoiles sont noires», «À la recherche de mon dieu mère» et «La jungle et la pluie» dans lesquelles les humains coexistent avec horreur, il y a aussi Manuel Zapata Olivella avec «Chango the Great Whore», parce que cela m'a rappelé que les dieux africains ont aussi une place et une influence dans ce grand crachat qu'est l'Amérique latine, et que comme les dieux grecs de l'épopée Homère, ils peuvent aussi interagir avec les gens et influencer les gens. passions humaines. Uriel Cassiani Pérez avec "Cérémonies pour les créatures d'eau douce", pour avoir réaffirmé quelque chose que je soupçonnais déjà, à savoir que lors de la création de personnages magiques, l'obscurité et son importance dans les événements qui dans la vie réelle sont tabous doivent être prises en compte , ses récits de prêtresses de Palenque m'ont ouvert ma perspective sur la façon de raconter la magie, sans hacher les mots. Et dernièrement Achanti Dinha Orozco, un poète de Barranquilla qui écrit sur le culte des orishas dans son recueil de poèmes "Semillas del Muntú", en le lisant je me rends compte qu'écrire sur les dieux, c'est le faire avec tout le corps, avec tous les sens.

– Comment est né le nom de ce livre "Buzirako Fútbol Klub"?

La légende raconte que lorsque les navires négriers sont arrivés à Carthagène, les Yorubas sont venus parmi les esclaves, apportant leurs propres dieux et pratiques magico-religieuses. Dans l'héroïque, il a commencé à arriver que lorsque les Africains jouaient de leurs tambours, on pouvait voir une entité qui dansait parmi le feu et à laquelle ils attribuaient les incendies et les plaies de la ville. L'Église catholique a tout résolu en appelant ces dieux inconnus "le diable", et a baptisé cet esprit comme Buzirako et a effectué un rituel sur la colline de la poupe pour l'expulser de la ville maritime. Apparemment, cet esprit est venu à Cali, où ils avaient également asservi et tambours. Ils disent qu'ici, il était libre pendant 300 ans, apportant des plaies à la ville, jusqu'à ce que deux frères là-bas dans les années 1800 tentent de l'expulser en plaçant les trois croix, mais ce qu'ils ont fait était de l'enfermer au point qu'il ne pouvait pas quitter Cali. Aujourd'hui, il est connu comme le célèbre "démon" qui habite la colline des trois croix. De nombreux habitants disent que depuis lors, il est apparu de multiples façons, comme à l'époque où Juanchito venait dans une discothèque et dansait avec une femme devenue folle. Dans le livre, un autre regard sur ce personnage est proposé, affirmant que c'est en fait Chango, oricha de la religion Yoruba, qui habite la ville confondue avec le diable.

Le nom du livre vient du fait que dans l'enquête pour écrire les histoires, j'ai commencé à essayer de démêler dans quelles manifestations de la culture Cali la présence de Buzirako était mise en évidence, et je me suis retrouvé face à face avec l'América de Cali et toute la ritualité de ses fans autour du diable dans le bouclier. Quand j'ai vu le comportement des fans de football de cette équipe, ils ressemblaient entre autres à une sorte de guerriers puisqu'ils suivent généralement leur équipe jusqu'au bout et vivent des centaines d'aventures sur le chemin des autres pays, ce teint que j'ai associé à Chango. dans la mesure où il est l'oricha de la guerre, et je savais que si un oricha exilé, pris pour le diable, allait habiter une ville en feu comme le Kali de ma littérature, la première chose qu'il allait faire était d'essayer de fonder une armée »Des guerriers qui le vénéraient comme ils l'ont fait au Bénin, et que cette armée allait être les fans d'une équipe de football qui porte son nom, le Buzirako Fútbol Klub.

"Quelle est l'importance que vous accordez à Buzirako pour l'identité de Cali?"

Ce qui est proposé dans le livre, c'est que Buzirako est fondamental pour les pratiques culturelles populaires telles que la salsa, le football et la Santeria, car étant en fait Chango, il influence les gens pour les mettre en œuvre en tant que mécanismes de résistance culturelle.

"Cali devrait-il être considéré comme le Chaudron de Buzirako plus que comme la Branche du Ciel?"

Ici, vous vivez en fait un paradis joyeusement païen, dans lequel la sensualité, la nuit et les personnalités exorbitantes de beaucoup de ses habitants forment une triade parfaite pour que Buzirako puisse marcher à l'aise et faire son propre truc, bien que dans la journée tout cela l'influence est contenue.

– Quelle est cette autre ville qui se révèle dans votre travail, celle que votre livre appelle «Kali Ají»?

Celle des malheureux, des sales, des damnés, des désespérés, des laids, des marginalisés. Le Kali qui apparaît à peine dans les journaux sans être stigmatisé, et qui trouve la nuit le décor parfait pour les rêves irréalisables de ces personnages à dessiner sous une lune qui garde ses secrets. Le Kali Ají est la ville tourmentante, ivre, excessive et mystique que les citoyens qui dorment et ouvrent les yeux avec le soleil ne connaissent pas.

– Dans ces histoires, vous cherchez également à critiquer les inégalités sociales et le racisme?

C'est l'un des paris qui est fait dans ce livre. Montrez comment nous nous remplissons la bouche en disant que l'africanisme fait partie de Cali, mais comment en même temps les Afros sont dédaignés, discriminés et stigmatisés.

– Dans l'un de vos livres précédents, «El diablo del barrio Obrero», et maintenant dans «Buzirako Fútbol Klub», le thème démoniaque est pleinement développé, quel est votre intérêt littéraire pour le thème du diable, lié à Cali et au Culture afro?

Dénoncer le grand mensonge qui se perpétue dans notre culture depuis plus de cinq cents ans, c'est croire que les traditions religieuses magiques telles que Santeria peuvent être réduites aux termes «démoniaque» et «sorcellerie». Nous avons l'habitude de diaboliser ce que nous ne savons pas, et pire encore, de mettre les étiquettes de la pensée occidentale qui nous a été enseignée, mais qui ne nous a jamais été expliquée.

– Votre invocation des Orishas africains comme promoteurs de votre travail est fréquente. Considérez-vous que d'une certaine manière la création littéraire est une possession spirituelle semblable à celle des saintes prêtresses?

Je considère que le métier de la création a toujours une charge de mysticisme que même les créateurs eux-mêmes ne peuvent expliquer rationnellement. Dans mon cas, pour écrire ce livre, j'ai obtenu des autorisations et des mandats spirituels. Le Buzirako Fútbol Klub est avant tout une offrande que j'ai pu faire car les oris ont ouvert la voie pour moi et m'ont emmené dans des endroits où je devais aller pour écrire. Je sais que mes mains ont été tenues par les mains de beaucoup de ceux qui étaient avant moi.

"Est-ce que c'est grâce à cette possession créative que Malice, ce démon qui raconte ses histoires, est né?"

Malicia Enjundia est née dans les montagnes du massif colombien, lors d'un voyage initiatique qui m'a conduit à la rencontre de l'Amérique indigène. C'est lui qui m'a permis d'embrasser sans restreindre les racines indigènes et afro qui ont été fondamentales à ma formation en tant qu'être humain. La malice est un esprit de la montagne qui n'a pas peur de marcher vers des profondeurs insoupçonnées et qui allume des feux lorsqu'elle raconte. Je ne pourrais pas vous dire si elle est le produit d'une possession créative, ou si c'est à cause d'elle qu'elle est une sorte de médium, que la créativité naît en moi. Je me souviens seulement qu'un jour je me suis vue à une trentaine d'heures de chez moi, dans un terrain vague qui ne pouvait être atteint qu'en remontant la chaîne de montagnes pendant cinq heures d'affilée, et qu'elle est sortie de moi pour rester. La malice est ma force, celle qui écrit avec le sang qui sort de ses genoux quand je glisse.

«Pourquoi pensez-vous qu'il existe une image de Cali, le Kali démoniaque de la Malice qui n'a pas été représentée dans la littérature?

Car il semble qu'écrire les histoires enfouies dans les quartiers non pavés et sur les trottoirs désolés n'ait pas été de l'intérêt total de nombreux écrivains de cette ville. Bien qu'il y ait des gens qui ont fait l'exercice de dépeindre qui ont décentralisé Cali de la chronique. Et peut-être l'absence de textes qui racontent que la ville «démoniaque» est liée à la discrimination dans les histoires des marginalisés, que peu sont intéressés à connaître, malgré le fait qu'il y a toute la poétique que la résistance à l'hostilité a en eux. avec lequel nous vivons.

– D'une manière ou d'une autre, dans les histoires de «Buzirako Fútbol Klub», un niveau fantastique est créé pour raconter la culture des barra bravas à Cali et aussi la dispute entre les deux équipes de football emblématiques de la ville…

J'étais intéressé à raconter ceci exclusivement pour deux aspects. Le premier, comme je l'ai déjà dit, la relation d'América de Cali avec Buzirako, qui est le personnage central du livre, et le second, pour toute la beauté que les soi-disant barra bravas apportent, à qui les gens changent le trottoir, mais ils gardent des histoires fascinantes qui vont du dramatique à l'humour.

– On pense généralement que le récit urbain "Cali" est épuisé, à cause de certains auteurs trop connus et vénérés, cependant, il existe actuellement toute une génération de nouveaux auteurs californiens avec des propositions originales. Pourquoi Cali ou Kali est-il un sujet inépuisable pour vous?

On sait que dans chaque ville il y a des milliers de villes en même temps. My Cali n'est pas le même Cali que ces écrivains que vous nommez ont vécu. Des personnages non classés d'Andrés Caicedo aux gens ordinaires de Jenny Valencia, il y a deux villes de différence, différentes conceptions du monde et une réalité, rien n'est statique, pas même notre perception de la ville que nous habitons, c'est pourquoi je n'ai pas peur d'écrire sur Cali , et je bois de ces écrivains vénérés mais je tourne d'autres coins que peut-être ils n'ont pas marché pour se rendre compte qu'une ville est un sujet inépuisable parce que beaucoup des histoires qui la peuplent sont encore enterrées ou se transforment.